2004年，电视剧《福贵》这部剧在最初选角时，主角定下的并非是陈创。
剧组考虑的更多的是姜文、王志文等这些当红演员。
毕竟电影版的《活着》中，福贵饰演者是葛优，并且葛大爷凭此角色斩获戛纳影帝的桂冠。所以，剧组认为同题材的电视剧主演一定也是同等地位的演员。
但是除去档期调不开的问题，王志文、姜文的气质都不太符合游手好闲的少爷，很难贴近福贵的形象。
就在剧组一筹莫展之际，陈创闯入了余华的视线。
“当我看见他的样子，我就猜到了剧组最后的选择，因为他就是我心中的福贵。”小说原作者余华对陈创给予高度赞美。
最终，陈创以精湛的演技，让每天准时守在电视机前的观众看了就哭，哭了再看，舍不得错过一分一秒的剧情。
尽管《福贵》在某瓣拥有9.5的高分评价，可主演陈创却不温不火，甚至很多观众叫不出他的名字。
现实中的陈创其实是另一个“福贵”，半生颠沛，如今年近半百仍然独身一人。
今天就和酒叔一起了解一下陈创经历过什么。
陈创的祖籍是山东烟台，1974年，他出生在江西的一个曲艺世家，父亲是当期非常有名的一个戏曲演员。
受父亲影响，他从小就在梨园中长大，打小就苦练戏曲基本功，唱、念、做、打、完成的像模像样。
陈父看见儿子的天赋，想让儿子接自己的班，继续走传统戏曲的道路。
17岁时，陈创考上了江西文艺学院，开始系统化的学习戏曲表演，主攻武丑。
“丑角”顾名思义，在舞台上是“做小丑”，不仅需要武艺和灵活的身段，还要放大表演的滑稽性。
陈创从那时候就把自己定位了：一个滑稽的小人物。
三年学习下来，陈创并没有去接父亲的班，而是有了新的追求——当演员、拍电视剧。
从艺校毕业后，他带着学习而来的表演经验，进入了北京电影学院的专科。
为了能够进入本科更为系统的学习表演，他在学校两年没有接任何演出，每天都是班级中第一个起床练习台词、剧本等的学生。
功夫不负有心人，1994年，陈创以全年级第一的优异成绩顺利升入本科学习。
陈创和金巧巧、蒋勤勤、富大龙等人成为了同学。和同班的帅哥、美女相比，小眼睛、小嘴巴的陈创在演艺道路上注定坎坷。
当时金巧巧已经成为了圈内炙手可热的演员，而陈创因为受制于外形，发展受到了很大的限制。
好在机遇偏向努力的人。
1997年，还未毕业的陈创参演了《危情时刻》，由张国立、胡军主演，他在剧中饰演一个名为“杰子”的小角色。
他和张国立有不少的对手戏，他们两人因此相识，并且在此后的合作过程中，张国立对他高度赞赏，并且张国立也成为了陈创艺术道路的伯乐。
随后张国立筹备《康熙微服私访记》，陈创受邀参演其中，他在剧中一人客串了多个角色，可没有一个让观众记住。
当时的陈创一度想放弃这条路，是张国立的一番话拯救了未来的影帝。
一天，陈创和前辈张国立同行，陈创有意想让前辈指点一下自己的演技。
张国立直接说：“你比同龄演员演的要好，但是需要阅历。”
紧接着他说：“三十而立，三十岁之后，有你发挥的时候。”
有了前辈的肯定，陈创仿佛看到了希望。
在《康熙微服私访记》结束后，张国立一有机会就会提携陈创。两人之间最多的对话是这样的：
“小王八蛋，暑假有活吗？”（“小王八蛋”是张国立给陈创取得昵称）。
“没呢。”
“那你来跟我混吧。”
“好嘞。”
1998年，陈创正式从北京电影学院毕业。很长一段时间，他没有任何收入，但是他又不好意思跟家人要钱，所以他只能缩衣节食。
冬天，只能和同学们合租在没有暖气的筒子楼，一群人围坐在床上盖上所有衣服取暖，晚上睡觉需要全副武装。
那段时间，陈创一度想放弃演艺之路，可每次想到张国立前辈的肯定，他都忍了过来。
抗战剧、戏剧、龙套、配角，陈创饰演了很多不重要的小角色，这些角色跨度很大，没有任何关联。
也正因如此，陈创尝尽小人物的苦难，他的演技得到质的飞跃。
苦心人，天不负，2005年，陈创终于迎来了自己演艺生涯的高光时刻。
春节刚过，《宝莲灯》剧组找上门来，对方让陈创饰演一条狗。
这对一个演员来说是一个巨大的挑战，始终没人愿意接这个角色。
但陈创没有丝毫犹豫就接下了这个角色，剧组选角的工作人员终于完成了这个艰巨的任务，而另一边的陈创倍感压力。
并不是因为演“狗”显得难为情，他是担心自己不能胜任这个角色，毕竟在此之前没有任何“一个狗”能拿来借鉴......
为了演好这个狗，陈创天天观察狗的习性，狗吃东西的时候是什么样子，开心的时候又是什么样子，被主人抚摸又会露出什么样的表情......
这些东西看起来稀松平常，但是其中蕴含的都是大学问。
陈创在结合自己戏曲的底子，观察了一个多月，最终呈现出入木三分的“哮天犬”。
以至于，看过《宝莲灯》的观众惊呼：狗竟然被一个人模仿的惟妙惟肖。
陈创的表现也让主演之一的焦恩俊倍感震撼，心甘情愿的叫他一声哥。
其实陈创在这部剧中除了模仿狗，还付出了常人难以想象的代价。
《宝莲灯》拍摄时期在春节之后，正值寒冬腊月。
而“哮天犬”的服装是特制的紧身衣，御寒能力非常差，里面又不能加衣服，陈创被冻的流清鼻涕。
剧组一直拍到夏天，按理说夏天就凉快了吧。
可那个衣服是化纤材质的，遇冷则冷，遇热则热。到了夏天出一身汗又粘在了身上。
在多年后的采访中，陈创讲述了拍戏时的心酸，最难受的是不能喝水，尽量不要上厕所。
虽然非常艰苦，但他还是坚持了下来，沉浮多年的陈创终于散发出光彩，让观众看到了他的演技，并且得到观众认可。
这一年的陈创刚好30岁，印证了张国立曾说过的话，厚积薄发，也在30岁这年，陈创迎来一生中最重要的角色。
看过余华《活着》的人，没有一个不流泪的。
余华的小说《活着》刚在杂志上发表，张艺谋就被这个故事打动，于是邀请巩俐、葛优拍摄了同名电影《活着》。
后来2005年，电视剧版本的“活着”《福贵》横空出世，男主角福贵——一个颠沛流离、历经沧桑后心如止水的人。
自己的至亲至爱一个一个的离开，福贵亲手送走他们。
陈创接下这个角色时，既兴奋又紧张，为了演好这个角色，陈创特意向生活在那个年月的父母请教，在父母的帮助下，陈创很快就进入了新的角色。
如果说饰演哮天犬，陈创展现了他对角色的准确把握和独到理解；那么饰演福贵，让观众看到了陈创演技的巨大张力。
《福贵》中有大量的哭戏，陈创在其中有这样一场戏：儿子有庆死的时候，福贵一直撕扯、奔跑，直到筋疲力尽。
导演一喊卡，陈创一屁股坐在地上，十几分钟起不来。那场戏，陈创120%的释放了情绪，他觉得导演再不喊卡自己就要死掉了。
还有一场戏：妻子家珍弥留之际想看福贵跳花鼓灯，于是福贵边跳边哭，喜庆的舞蹈更加衬托出悲凉的氛围。
最后陈创哭的撕心裂肺，以至于拍完后，刘敏涛问他：
“陈创，你怎么哭的那么伤心啊，勾的我都难受了，我一再提醒自己是个死人，不能哭不能哭，这才忍住眼泪。”
一句话，渲染出陈创演技的感染力。
年轻时好逸恶劳的败家，中年时家道中落后洗心革面，历经生活中的种种磨难后的痛苦释然，陈创用演技诠释的极其完美。
最终，他凭借“福贵”一角，斩获13届上海电视节最佳男演员奖项提名。
《福贵》播出后引起了巨大的社会反响，时至今日，这部剧在某瓣仍有9.5的高分。
但可惜的是，这部剧虽然很火，但是其中两位主演刘敏涛和陈创依旧是不温不火。
刘敏涛多年后再《伪装者》中靠明家大姐和综艺，才成功出圈。
而陈创直到今天，人们只记得哮天犬，甚至连福贵都不太清楚。
今年的8月末，陈创和刘敏涛时隔16年再合体，两人亲密相拥，仿佛是对剧集的延续，福贵并非单身一人，家珍始终陪着他。
从艺二十年，陈创的可塑性有目共睹，从喜剧到悲剧、正反派角色手到擒来，尽管小人物居多，但他依旧是自己剧中无可替代的“男主角”。
科幻电视《魔幻手机》中的黄眉大王；《孔二皮进城记》中没有编制的乡下教师；《只要你过得比我好》中的夏博文；《搭错车》中的陕西农民房三儿......
这些小角色每个都熠熠生辉。
踏实努力的演戏是陈创多年来一直坚持的事情，为此，他的感情生活也无疾而终。
陈创有过一任妻子，是中国京剧院的周佑君，比他小了五岁，因为陈创曾有学习戏剧的经历，两人能走到一起也算是一种缘分。
但是这段婚姻未到一年便缘尽，陈创在随后单身至今。
不管是事业还是感情，陈创总是安静的生活，从不炒作博流量，这样清醒的陈创，不知道让多少演员汗颜。
曾经有人问陈创，“身为一名演员 你的梦想是什么？”
陈创诚恳的表示，“最大的梦想就是演到自己喜欢的角色，能够一直演下去，能够一直从事自己喜欢的职业，这就很好了，这就是幸福”
有实力、不炒作的陈创一定会实现他的愿望，也希望可以看到陈创更精彩的表现。
人生总会经历各种各样的磨难，陈创用他的经历告诉大家“坚持就会大放异彩”，不知道是不是安慰人的话，但这句话送给大家。
人总要有个梦想，有个目标，才会一往无前。
既然选择了远方，那便只顾风雨兼程！
