妖猫是猫身人怨的结合体。
肉身，是养在杨贵妃身边的一只御猫，杨贵妃被赐死后，随之一起下葬；
猫灵，是幻术大师的高徒（白龙），他目睹了贵妃死亡的“真相”，并将对贵妃的执爱，化成为她复仇的执念。
整个影片便是在贵妃死后30年，在白居易创作《长恨歌》的过程中，借由妖猫复仇凶案的悬疑，逐步还原当年的极乐之宴和贵妃之死“真相”。
一、
一个妖猫，掀起了一场盛唐遗梦。
花萼相辉楼，光影旖旎，笙歌燕舞，如梦如幻，集尽盛世的浪漫与技艺，溢满时代的丰饶与喜乐。
这是历史的巅峰，是我们至今都梦想的复兴大业。
生在这个时代的人，该是多么的荣耀和自豪。
生为这个时代的主宰，李隆基又该是何等的壮怀激烈和不可一世。
在他散发击鼓迎接安禄山的瞬间，我看到了一个放浪形骸又无比自信的帝王——这繁华盛世是我的，这极乐之乐是我的。
宴饮的奢靡，放纵的狂欢，并没有夺走他眼神里的深邃与坚定，让我相信眼前的这个迷醉于花萼相辉间的君王，亦是那个创就开元盛世的玄宗。
烽烟起，离乱时，回望宫城——“我还是皇帝”。
江山，到底还是比美人更重要。
极乐之宴上，她臻颜华服，她顾盼生姿，使“六宫粉黛无颜色”；
她是李白都难以书尽的“云想衣裳花想容”，是李隆基的极乐之乐，是盛世的荣耀。
烽火马嵬坡，兵戈铁马下，她亦是纷乱的祸水。
兴，她是万千宠爱；亡，她是众矢之的。
一纸红颜命，戮于王权夫命中。
李隆基杀念起，杨玉环心俱碎。
然而，妖猫所执念的那个“死亡真相”，杨玉环到底是看穿了的。幻术粉饰下的真相，好过彻头彻尾的冰冷。
二、
盛唐，一个最耀眼的符号——最鼎盛的时代，最繁华的都市，最妖娆的佳人，最自信的笑颜，最开放的胸怀，以及万邦来朝的无上尊荣。
像一场极为绚烂的烟花，它，是那么真实的存在过，却又是那么触不可及，只能幻想，只能梦回。
整个片子都在充斥着这种——ta那么美好，我那么想要，我拼劲全力，最终也无可奈何的挣扎。
于李隆基而言，ta是极乐之乐，纵使王权依旧，极乐不复；
于杨玉环而言，ta是万千宠爱，纵使香消玉殒，终归孤冷。
于白居易而言，ta是绝世才情，纵使殚精竭虑，亦非诗仙。
“我虽然写不出<云想衣裳花想容>，可是也不能说我的《长恨歌》就是假的啊”
白居易心里的挣扎，是面对难以超越“云想衣裳花想容”这座高山的不甘、无奈、执念。
在片子里，他把这种挣扎的挫败归结于时代——只是晚了30年的白居易，感叹自己没有生在玄宗时代。没能像李白一样，在盛世雄风的熏陶下，浪漫恣意，挥就出无数的“云想衣裳花想容”。
我想，之所以白居易的诗，善写实，少浪漫，或许就是意识到无论自己如何努力，都无法超越李白，只好另辟蹊径。
于空海而言，ta是无上密。
空海经历了三次生死——
一次是师父的圆寂，此后便带着师父的嘱托踏上了入唐之路；
一次是漂洋过海遭遇巨浪，生死之际，抱着婴儿的妇人，却临危不惧——“只要孩子睡熟了，什么就不怕了（大意，记不太清了）”；
还有一次，便是影片的主体——贵妃之死——白绫？活埋？真死？假亡？自愿？被迫？
空海说，他在贵妃之死中，寻到了无上密。
三、
贵妃是盛唐最耀眼的符号，随着她的命丧，盛唐也一去不复返了。
贵妃之死，是全片的高潮，也是御猫成为妖猫的症结所在。
那种奋不顾身的无果的拼命挣扎，也在妖猫身上被推到极致。
妖猫的灵魂——白龙，定是深爱着贵妃的。
花萼相辉楼，贵妃的荣宠，他是见证者；
马嵬坡下冷，贵妃的绝境，他也是见证者。
他道破了“尸解大法”背后的虚情假意，却无力扭转贵妃的必死之势；
他看到了棺中“长眠”的贵妃，却始终不信她死了；
贵妃尸体开始受蛊虫腐噬，白龙就用自己的身体去喂蛊虫，以保得贵妃的容颜。
即使成了猫，也要为贵妃鸣不平而拼得油尽灯枯。
片中的白龙，映像着所有深爱贵妃的人；
白龙对贵妃的痴恋与守护，投射着所有人对盛唐的追忆与回望。
末、
妖猫说，这（尸解大法）是他见过最好的幻术。
这句话，是这部影片中，让我最为醍醐灌顶的一句台词。
生活中的真真假假，虚虚实实，层层欲望，又奈何不是防不胜防的幻术。
妖猫传，便是陈凯歌呈献给所有观众的幻术。
故事是虚构的，长恨歌是真的；
唐宫是仿造的，盛唐是真的；
花萼相辉的梦境是假的，两个小时的梦是真的。
不过，令我参不透的是，空海寻得的【无上密】到底是什么？
